大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于很少听见宋朝历史的歌的问题，于是小编就整理了3个相关介绍很少听见宋朝历史的歌的解答，让我们一起看看吧。
宋代词乐怎么都失传了？
可以说是失传了，现在能听到的一些不过是复原而已，相似度多少不好说。词在北宋及以前是可以唱的，但是南渡之后乐工歌妓挂掉了一大批，南宋之初又有乐禁，词逐渐从歌舞酒宴的应酬之作转变为案头文学，词作为流行歌曲的时代一去不复返了。
为什么宋词没有曲子？
宋词没有具体的曲子是因为宋词本身的特点和历史背景所决定的。在宋代，词是一种以文字为主要形式的文学作品，而曲则是以音乐为主要表现形式的艺术作品。宋词注重文字的表达和意境的描绘，而不是追求特定的旋律和节奏。此外，宋代社会注重文人雅趣，对于音乐的记录和保存并不如词文那般重视。因此，虽然有些词作者也擅长音乐创作，但并没有形成统一的曲子配合宋词的传统。最终导致宋词没有具体的曲子。
宋词是***唱的歌，所以文人写词是被轻视的？这种状况说明宋词不被宋朝文人认可吗？
这种观点不敢苟同。
大家知道，词，始于唐代，盛行五代，诚然，起先的词是酒楼花间的唱唱，多是即景生情，哥哥妹妹，绿窗烟霞的东西，象现在的流行歌曲，型制短小，内容消极且单一。南唐后主李煜做了宋的俘虏后，整天以泪洗面，写了许多怀念故国的词。"《忆江南》多少恨，昨夜梦魂中，还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风"。把糜糜之音的词风推向"国家，民族的大意上。
宋统一中原，天下太平，一些科举不第，仕途不顺的文人词家便出入秦楼楚馆，醉生梦死以艳词淫语消遣时光，以歌妓们的内心世界加上自身的怀才不遇，内心的不平与愤慨，孕于笔端，书以词章，唱以***。但绝非文化主流！例如"《词传》赠妓(秦观)，恨眉醉眼，甚轻轻觑著，神魂迷乱。常记那回。小曲栏杆西畔，鬓云松，罗袜划，丁香笑吐娇无限，软语声低，道我何曾惯，云雨未谐，早被东风吹散，瘦煞人，天不管。"如此***，如此恶俗，就是文人的颓败。
到了苏轼的出现，他一改固辙，不受声律束缚，性情毫放，大开大阖，意境深远，内容丰浩，更有黄庭坚，贺铸等大词效仿跟随，成就了以苏轼为代表的豪放词派。
后有一大批大作家，辛弃疾，李清照，张孝祥，岳飞，史达祖……他们怀念昔日的和平欢乐，或思念故国，立志回复，或壮怀激烈，从容赴死…他们的词章光照人间，永存千古！！
宋词是一种文学艺术的载体，也是时代的表现形式。决非是***专唱的歌词。宋词始于演唱艺术不***，但由于做者的社会性，思想性逐渐丰满充实，成为大众喜闻乐见的艺术形式。宋词盛于两宋，载于史册，传颂至今。
***常浓妆脂粉，也食人间烟火，民众是否也要远离而弃之？***犯喝的追魂酒，断头饭，民众是否酒饭不沾？所以，此观点，以人以行业而论文学艺术的雅俗，真是差之本未，谬之天地了！！！
一己之见。谢邀！
提这个问题本身就是不对的，这个观点很难让我赞成的。宋词可不是单纯的作为***场所里流行的歌曲，更不是只为***用来传唱为客人***的。柳永，姜夔，确实是就连于妓馆，确实也有如苏小小，董小宛传唱宋词，这也是宋词的一角罢了。苏轼的江城子，辛弃疾的苏幕遮，都是两个伟大的豪放派大家。而江城子悼念亡妻，对追忆与老婆曾经的日常生活读了确实让人泪水奔流。一代文豪，细腻的感情，都寄予过往，看是平常，却是用情至深，才能有这深情的悼念亡妻。小轩窗。正梳妆，相顾无言，唯有泪千行。这调子哀沉充满忧伤，更带着无限思念，就像不尽涛涛江水，奔涌而来。还有李清照的词，特别是少女时代的词，清新脱俗，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处，这不活脱脱的写出了一个贪醉爱玩的天性少年吗？宋词的发展与丰富离不开大家对社会人生的思考，这是中国古代文人的气质所决定。也有一生郁郁不得志而终身混迹于妓馆沉沦的大诗人柳三变，文章开头说的柳永。一生运气极差，可谓是考场失意，从而留恋妓馆，结交名妓头牌，把人生的郁闷与悲情都作为词曲，供歌姬吟唱，无疑也为所谓的风流之地增添了新词艳曲，活跃了气氛。可谓词中带泪，却人前含笑。这样的不幸遭遇也算是与歌姬同命相连，兮兮相惜。互相酬和，也扩大了影响，为柳永之词做了最好的宣传。柳永的雨霖铃最能表现出柳永的悲切与失落，摘抄下来共勉！
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？在我看来词境界完全取决于词人的境界与胸怀，无论是豪放与婉约，都有特有的韵律与节奏，同样带给我美得享受！因为无论是自己的小情绪还是大情怀，都流露出词人的内心最真实的情感，至纯至真，至美至善！
到此，以上就是小编对于很少听见宋朝历史的歌的问题就介绍到这了，希望介绍关于很少听见宋朝历史的歌的3点解答对大家有用。